Birgit Cullberg-stipendiet

Birgit Cullberg-stipendiet delas årligen ut till en ung koreograf. Stipendiet instiftades 1998 av regeringen i samband med Birgit Cullbergs 90-årsdag. Regeringen gav då Konstnärsnämnden i uppgift att fördela stipendiet.

• Stipendiet är på 200 000 kronor
• Stipendiet delas ut utan ansökan.

Mona Namér är 2026 års Birgit Cullberg-stipendiat

Foto: Salaheddine Elbouaaichi

Mona Namér

Konstnärsnämnden tilldelar dansaren och koreografen Mona Namér årets Birgit Cullberg-stipendium på 200 000 kronor.

–        Jag känner mig oerhört hedrad och tacksam över att få ta emot Birgit Cullberg stipendiet i år. Det kommer ge mig möjlighet att fortsätta skapa mina drömprojekt, och utvecklas vidare som dansare och koreograf. I en tid då det är tufft att att få ihop det som konstnär känns det här stödet extra värdefullt, tack så mycket!

Motivering

Mona Namér är en mångsidig danskonstnär som arbetar brett inom fältet med scenisk verksamhet, undervisning, community-building, filmproduktion, teater, regi och fotografi i en mängd olika konstnärliga samarbeten.

Monas marockansk-svenska rötter avspeglas i hennes konstnärskap, som utforskar identitet, mänskligt beteende, surrealism, ritualer och rörelse som ett verktyg för kommunikation.

I den hyllade scenföreställningen Birth Liquid utforskar hon olika stadier av födelse, kaos och stillhet. Verket är inspirerat av metamorfosen, den biologiska förvandling som sker i puppan från larv till fjäril, som en metafor för att både natur och människa ska ha möjlighet att hela och återfödas. Föreställningen är en förlängning av hennes prisbelönta dansfilm A Bath In My Mother’s Womb, som har visats på Göteborgs filmfestival, New Generation Indie Film Awards i Los Angeles, MDT, SVT och blivit lyft till Vimeo Staff Pick.

Kortfilmen Hawa, som betyder luft på arabiska, är ett starkt personligt porträtt av minnen, en känsla av dubbel identitet och en längtan efter tillhörighet. Hennes mammas berättarröst, “Listen, Morocco runs through our veins”, bär tittaren med på en visuell och ljudmässig resa till ett nostalgiskt Marocko där symboliska scener, expressiv koreografi och rytmer flyter sömlöst förbi, likt det fladdrande tyget som syns i filmen.

Med rötter i hiphop, house och samtida dans lyckas Mona Namér på ett unikt och utmärkande sätt sammanfläta flera olika världar i ett samlat konstnärskap.

Hennes arbete sträcker sig bortom nationella gränser och kontexter till scener, klubbar, dans-, musik- och filmfestivaler, musikvideos, modekampanjer, stillbildsproduktioner samt casting av dansare och modeller. Hon har byggt upp en internationell närvaro i Paris, Johannesburg, London och New York och samarbetat med hyllade artister och företag.

Mona Namér bär på ett starkt och angeläget konstnärskap vars konstnärliga röst och uttryck berör, utmanar och lämnar ett betydande avtryck i dansfältet.

Om Mona Namér

Mona är en dansare och koreograf som är aktiv inom scen- och filmproduktioner samt olika konstprojekt med fokus på nutida dans, hip hop och housekultur. Hon är utbildad på Broadway Dance Center i New York och har bott och arbetat i Paris, Johannesburg och London. Bland hennes uppdrag finns samarbeten med Little Dragon, Göteborgsoperan, Dansens Hus, Kampnagel Hamburg, Bonniers Konsthall och Afropunk Festival NYC.

I sin praktik utforskar hon hur rörelse kan verka som ett alternativt språk för kommunikation och spegla vår samtid. Inriktningen på det konstnärliga arbetet är teman som identitet, ritualer och surrealism där hon utforskar den nödvändiga psykiska plats och drömlandskap som jaget fantiserar sig till för att hitta styrka och lust.

Senaste åren har arbetet präglats av att integrera uttrycksformerna Hip Hop och House-kultur i vanligtvis icke-normativa miljöer som konsthallar och museum för att möjliggöra introduktion för uttrycksformen att etablera sig i fler forum och att bygga broar till deras rum och publik. Under dessa performance har hon utforskat rörelse i möte med publik i både fysisk och digital form.

Bland hennes verk:

• Dansfilmen A Bath In My Mother’s Womb hade premiär på Göteborg Film Festival 2022, vann Bästa Kortfilm på Indie Film Awards i Los Angeles och finns på SVTPlay.
• Utifrån filmen utvecklades föreställningen Birth Liquid med premiär på MDT och residens på Riksteatern. Birth Liquid framfördes som ett immersivt performance på Fotografiska med dans och ätbara element.
• Nyligen visades Monas nya dansfilm Hawa (“luft” på Arabiska) på TATE Modern i London. Genom filmen utforskar hon sin marockanska bakgrund och känslor av längtan och tillhörighet.
• Under sommaren har hon även presenterat sina filmer och deltagit i konstnärssamtal på Moderna Muséet och Etnografiska.
• Som dansare har Mona medverkat i föreställningar som SEARCH och Sweet and Sticky av Lisa Janbell i Stockholm, samt The Dress av Carmel Loanga i Paris och Bryssel.Utdelningen av Birgit Cullberg-stipendiet sker i samband med tekniskt residens på Dansens Hus den 27 augusti kl. 15.00.

Tidigare stipendiater:

Karin Wiklund och Annica Styrke, 2025
Sindri Runudde, 2024
Erik Linghede, 2023
Ellen Söderhult, 2022
Nicole Neidert, 2021
Dinis Machado, 2020
Rachel Tess, 2019
Anna de Mesquita och Leandro Zappala, 2018
Martin Forsberg, 2017
Alma Söderberg, 2016
Alexander Ekman, 2015
Zerjon Abebe, 2014
Malin Elgán, 2013
Jefta van Dinther, 2012
Jeanette Langert, 2011
Christer Lundahl och Martina Seitl, 2010
Björn Säfsten, 2009
Dorte Olesen, 2008
Gunilla Heilborn, 2007
Johan Inger, 2006
Anna Vnuk, 2005
Jens Östberg, 2004
Kenneth Kvarnström, 2003
Örjan Andersson, 2002
Birgitta Egerbladh, 2001
Pär Isberg, 2000
Lena Josefsson, 1999